|
Actualité des Exhibitions - Expositions
Une grande exposition, la troisième réservée uniquement à l'oeuvre de Roee Suffrin, s'est déroulée
dans une nouvelle, grande et belle galerie:
(Hamisrad Gallery. mars-9 avril 2010)
6, Zamenhof st. Tel Aviv 64373. Tel 03-5254191. www.officeintelavivgallery.com)
De plus, un échange entre l'auteur et le public s'y déroulera le 25 mars à 17 heures.
A cette occasion, IFROSA "Association internationale des amis de l'oeuvre d'art de Roee Suffrin", (présentation ici)
s'associe à ces événements, vous en informe. Et IFROSA vous fait entrer dans son espace international, porte à votre connaissance l'échange international de très haute qualité qui se déroule continuellement sur les oeuvres de Roee Suffrin. Vous entrez dans la connaissance du niveau international reconnu de l'oeuvre de Roee Suffrin.
Voici l'ordre du jour de ce grand échange que vous pouvez lire ci-dessous par ces liens et qui vous permet d'entendre les avis de grands acteurs internationaux de la culture sur l'ensemble de ces oeuvres de Roee Suffrin.
Notre espace que nous consacrons à ces tableaux, n'étant pas limité, les avis des intervenants couvrent l'ensemble de l'oeuvre qui se trouve dans cette exposition mais aussi dans les collections; une grande partie de cet ensemble est visible sur
le site Flickr d'IFROSA consacré à Roee Suffrin.
L'échange international interactif
sur l'oeuvre de Roee Suffrin
1. Ouverture de l'échange international interactif sur l'oeuvre de Roee Suffrin,
par le Webmaster d'Ifrosa, Yehoshua Rahamim Dufour
(Texte en anglais, français et hébreu)
2. Hommage, par le texte de Betina Edelberg, l'éminente et émouvante poétesse argentine de Buenos Aires, qui vient de nous quitter prématurément. Elle terminait son intervention par ces mots: "J'ai l'espoir que je pourrai rencontrer le créateur et ses oeuvres dans une exposition à Buenos Aires. "
(Texte en anglais, espagnol et français et hébreu, avec réactions à son intervention).
3. Intervention de Jean-Philippe Moinet, acteur important sur la scène européenne. Il met en valeur les dimensions de modernité, mystique, ambivalences, tradition dans l'oeuvre de l'auteur. Et sa spécificité de ne pas connaître de frontière ni de limite.
(
Texte en anglais, français et hébreu)
4. Intervention de Rochelle Owens, figure centrale de l'avant-garde cuturelle aux USA. Elle s'engage clairement en faveur de l'oeuvre de Roee Suffrin, en ce qu'elle nomme une méditation et exploration mentale qui est le plus grand hommage que cette actrice culturelle reconnue au sommet puisse nous révéler sans fard sur ces tableaux.
5. Intervention de Gérard Huber, auteur révolutionnaire dans ses relectures de l'art, de la psychanalyse, des découvertes, et grand organisateur de débats collectifs nationaux et internationaux sur ces questions et sur l'éthique dans les relations internationales et dans les conflits. Bien placé pour nous transmettre son appréciation sur l'oeuvre de Roee Suffrin qui s'affronte à ces dimensions. Il souligne combien le peintre nous donne en partage la sérénité qu'il oppose à la persécution, le souffle à l'inerte, la souffrance à l'indifférence.
(Texte en anglais, français et hébreu)
6. Intervention de Yehoshua Rahamim Dufour, psychothérapeute, professeur d'université, inséré depuis plus de 20 ans sur le terrain du Proche-Orient et dans la coordination de recherches internationales sur la compréhension des mécanismes psychologiques de destructions individuelles ou collectives, pour mieux vivre ensemble; il le fait avec la prise en compte respectueuse des diversités culturelles, ethnopsychologie rigoureuse. Inséré également dans la rencontre et la fréquentation personnelle d'artistes de qualité que furent André Chéreau, Charles Filoni, Moretti et autres, et Rav, il insiste sur la puissance multi-anthropologique de l'oeuvre artistique de Roee Suffrin et le démontre.
(Texte en anglais, français et hébreu)
7. Intervention de George Economou, auteur de vingt ouvrages traitant en particulier de la profondeur de la philosophie grecque et de sa rencontre avec la modernité, il est le mieux placé pour nous décrire, face à l'oeuvre de Roee Suffrin: "This collective picture of his many pictures might be called “The Workplace of Human Nature,” for the abiding and sustaining image that dominates and pervades the whole of this larger picture is that of us human beings involved in activities related to the cultivation of ourselves".
8. Intervention de Roee Suffrin interviewé. Certes, le message de l'artiste peintre d'excellence est donné totalement et uniquement dans ses oeuvres. Mais, nous avons cependant essayé d'entendre aussi les mots du peintre.
(Texte en anglais, français et hébreu)
Cette confrontation nous a permis de découvrir avec assurance l'immensité de la reconnaissance internationale envers l'oeuvre de ce peintre, Roee Suffrin, l'enthousiasme qu'il soulève sur le plan de l'éveil personnel et de sa capacité à susciter le développement créatif personnel. Mais il apporte encore davantage: la reconnaissance du besoin universel de se placer face aux même défis grandioses et intimes de l'existence et de la création.
Autrefois, en tous pays et cultures, des prophètes ou visionnaires dévoilaient ces dimensions au commun des créatures. Aujourd'hui -plus encore que ceux qui écrivent des mots- l'artiste peintre est reconnu comme jouant ce rôle quand il a le don et quand il le donne. Dans le judaïsme, dès les premiers instants fondateurs, Moïse demanda à l'artiste Betsalel de manifester devant le peuple l'enseignement par l'érection de l'oeuvre d'art du sanctuaire; comme une source et une interrogation constante. De même en ce qu'il apparait dans les oeuvres de l'artiste juif Roee Suffrin, porteur des traditions historiques de la source et des diverses dispersions dans le monde.
Il a eu aussi -par ses origines familiales- le privilège immense de partager les sources de la civilisation persane qui sont les seules au monde qui furent pleinement réussies en relation avec la civilisation juive dans l'épisode d'Esther et du Rois des rois. Et le peuple juif, conscient et reconnaissant envers le peuple iranien éternellement, a placé avec honneur en dernière page de la Bible les mots du Roi de la civilisation persane; et une plaque de reconnaissance envers ce peuple était toujours placée dans le Temple à Jérusalem. Signe qu'un jour, c'est de là que le monde retrouvera l'unité et le respect.
En cela aussi, ces oeuvres de Roee Suffrin -puisqu'elles sont réussies artistiquement et anthropologiquement envers de multiples cultures- rejoignent les oeuvres qui furent motrices dans l'histoire et continuent à éveiller la beauté de l'humain chez tous.
Ce fut un débat magnifique présenté ici à l'occasion de cette exposition.
Les avis de ces grands acteurs internationaux de la culture qui se rejoignent vers l'oeuvre de Roee Suffrin ne révèlent pas encore toute l'audience de ce peintre. En effet, les avis directs formulés sur le livre d'or viennent de nombreux pays (lien). Et les tableaux sont connus par l'intermédiaire de sites qui recourent à ces oeuvres pour illustrer. Ils sont, très spécialement, très appréciés des lecteurs du site Modia (lien) centré sur la transmission de la tradition juive. Lecteurs dont le nombre dépasse largement les 1000 visiteurs par jour et atteignent jusqu'aux 700000 par an sur le Hit-parade contrôlé.
|
1. Ouverture de l'échange international interactif sur l'oeuvre de Roee Suffrin,
par le Webmaster d'Ifrosa, Yehoshua Rahamim Dufour
(Texte en anglais, français et hébreu)
Une magnifique exposition à Tel Aviv dans la Galerie Terminal, uniquement consacrée à l’oeuvre de Roee Suffrin. Il y a beaucoup de toiles et remarquablement présentées mais elles ne rassemblent qu’une petite partie de son talent car les thèmes avaient été choisis par les directrice de la galerie uniquement quand ils adoptaient une ligne qui se rapprochait du conceptuel abstrait.
C’est un choix intéressant pour bien découvrir toutes ces possibilités en ce champ.
Il restera aux amateurs d’art de découvrir une autre fois l’autre oeil de Roee Suffrin pour ne pas présenter de lui une vision borgne. Les galeries du peintre sur le Net compensent ce manque mais elles ne donnent pas le contact de face à face réel avec l’oeuvre. Les Israéliens auront donc droit-probablement- à une autre exposition, indispensable.
Cela étant bien précisé, le comportement des nombreux visiteurs devant les toiles, leur rencontre avec elles fut révélateur. On était loin des inaugurations habituelles où les visiteurs défilent rapidement devant les toiles et cherchent surtout à bavarder avec des personnalités et connaissances ou à se faire voir. Ici, les amateurs restaient longuement devant chaque toile dans un dialogue personnel silencieux et profond. Je fus impressionné par cette constante et il me suffisait de photographier, à moi comme à d'autres, pour fixer ce dialogue intime constant.
Ceci nous enseigne fortement sur l’oeuvre de Roee Suffrin. Comme je l’ai déjà indiqué, il parle à ceux qui ont des yeux vers le dehors et vers le dedans, vers le passé et le présent et l’avenir; il parle immédiatement à ceux qui ne répètent pas en perroquet ce qu’ils ont déjà appris sur les techniques d’art, en un mot il est créateur d’art et les créateurs d’art sont heureux de cette rencontre.
Trop souvent, chez les étudiants sortant des grandes académies d’art, aussi bien que chez des artistes de qualité, on se retrouve devant des répétitions incessantes d’une même époque ou école. Rien de personnel, rien de créatif. C’est connu, point final. Comme disait Nicolas Chamfort au 18e siècle: “la plupart des livres d’à présent ont l’air d’avoir été faits en un jour avec des livres lus la veille”.
Roee Suffrin est de l’Ecole de Chamfort qui disait: “Ce que j'ai appris je ne le sais plus; le peu que je sais encore, je l'ai deviné ("What I learned I no longer know; the little I still know, I guessed"). Et dans le choix de l’aventure de qualité, il ajoutait : ”j'aime l'honneur et non les honneurs, I prefer honour to honours”. Ainsi, il gagna, et pour toujours. La rencontre des visiteurs vers ses tableaux place ces spectateurs en ce même niveau de haute qualité. Et cela, quel que soit le thème ou la technique spécifique qu’il utilise sur telle ou telle toile: c’est cela qui crée chez ces visiteurs ce long parcours solitaire et silencieux. Non pas mondain.
Devant cela, a contrario, je me suis souvenu de nombreuses inaugurations où des professeurs d’art ou des critiques d’art dissertent sur des notions techniques pour éblouir le public venu pour autre chose. Et le bon mot cruel de Woody Allen me revenait à l’esprit: “il faisait une différence fondamentale entre l’existence et l’essence, certain que l’une était préférable à l’autre, mais sans jamais se rappeler laquelle”!
Ici, l’ambiance était simple, directe, chaleureuse; chacun restait calme et en bien-être, capable d’échanger également avec la toile ou avec le peintre. Je n’ai jamais eu cette expérience qui m’en a appris beaucoup sur le génie créatif de Roee Suffrin, loin des fausses traditions don’t Allen disait: “Tradition is the illusion of permanance”.
Ici, le choix sélectif des oeuvres n’a joué aucun rôle et n’a pas faussé la connaissance véritable de ce qu’est cet artiste car la question artistique n’était pas celle de la classification des oeuvres, comme cela se fait dans un grand magasin. Comme l’a dit Anton Chekhov: “There is nothing new in art except talent”, (il n’y a rien de nouveau dans l’art, si ce n’est le talent). Face à ces peintures, les amateurs découvrent immédiatement ce qu’ils sont eux-mêmes: artistes, créateurs comme la vie l’est. Et les tableaux entraient en relation avec eux-mêmes, dans leur vie artistique intérieure.
"En chaque peinture, et peu importe le sujet placé sur la toile,
Roee Suffrin nous interroge et nous transmet des questions auxquelles l'humanité -dans son développement
apparemment rapide- n'a pas encore apporté de réponses claires
ni de réponses clairement honnêtes, ni de réponses clairement heureuses.
Et il flotte dans ses toiles la lumière diffuse et présente de la joie de vivre, cependant.
Et nul n'a besoin de connaître les livres d'explication de l'histoire de l'art pour être happé par ce miroir fabuleux qu'il nous présente simplement et en toute beauté."
Solo exhibitions of Roee Suffrin
2010 - Hamisrad Gallery, Tel Aviv
2008 - 2009 Permanent Yehoshua Gallery, Jerusalem
2008 - Persian carpet store, Jerusalem city center
Selected Group exhibitions
2010 - Beit kanner Gallery, Rishon Lezion
2009 - "A Way From No Way’, Opera Gallery, Soho, NYC
2008 - "Surface Fractures’, Artists House, Jerusalem
2008 - "The Bottom Line’, Daila Saloon, Jerusalem
2008 - "From Punk to Pink’, Moty Hason Gallery, NYC
2008 - "Sublime, Now’, Hannina Gallery, Jaffa
2008 - "Mega-style’, Hakita Gallery, Tel Aviv
2007 - "Damka’, Zik Gallery, Jerusalem
2007 - "Secret Art’, Mannie House, Tel Aviv
2007 - "Desert Generation’, Artist’s House, Jerusalem
2007 - "Rashomon’ - Key College Gallery, Be’er Sheva
The New Gallery, Jerusalem
2006 - "Teddy Bears’, Teddy stadium, Jerusalem
2006 - Uganda, Jerusalem
2004 - Jerusalem Cinemateque
2004 - "Tunnel’ art event, Jerusalem
2003 - Art fair, Feingold Court, Jerusalem
2003 - "He’ara 6’, David Citadel Museum, Jerusalem
2002 - "He’ara 4’, Underground Prisoners Museum, Jerusalem
2002 - Final Exhibition, graduate program, Bezalel Academy of Arts,
Jerusalem
Curation 2007 - "Rashomon’ - Key College Gallery,
Be’er Sheva
The New Gallery, Jerusalem
2008 - Persian carpet store, Jerusalem city center |
